王維《田園樂七首（一作輞川六言，第六首一作皇甫》厭見千門萬戶，經過北裡南鄰

《田園樂七首（一作輞川六言，第六首一作皇甫》古詩文

【詩原文】

厭見千門萬戶，經過北裡南鄰。

官府鳴珂有底，崆峒散發何人。

再見封侯萬戶，立談賜璧一雙。

詎勝耦耕南畝，何如高臥東窗。

採菱渡頭風急，策杖林西日斜。

杏樹壇邊漁父，桃花源裡人家。

萋萋春草秋綠，落落長松夏寒。

牛羊自歸村巷，童稚不識衣冠。

山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。

一瓢顏回陋巷，五柳先生對門。

桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。

花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。

酌酒會臨泉水，抱琴好倚長松。

南園露葵朝折，東谷黃粱夜舂。

《田園樂七首（一作輞川六言，第六首一作皇甫》

【古詩解釋】

桃紅復含宿雨， 柳綠更帶朝煙。

花落家童未掃， 鶯啼山客猶眠。

《田園樂》是由七首六言絕句構成的組詩，寫作者退居輞川別墅與大自然親近的樂趣，所以一題作「輞川六言」。這裡選的是其中一首。詩中寫到春「眠」、「鶯啼」、「花落」、「宿雨」，容易令人想起孟浩然的五絕《春曉》。兩首詩寫的生活內容有那麼多相類之處，而意境卻很不相同。彼此相較，最易見出王維此詩的兩個顯著特點。

第一個特點是繪形繪色，詩中有畫。這並不等於說孟詩就無畫，只不過孟詩重在寫意，雖然也提到花鳥風雨，但並不細緻描繪，它的境是讓讀者從詩意間接悟到的。王維此詩可完全不同，它不但有大的構圖，而且有具體鮮明的設色和細節描畫，使讀者先見畫，後會意。寫桃花、柳絲、鶯啼，捕捉住春天富於特徵的景物，這裡，桃、柳、鶯都是確指，比孟詩一般地提到花、鳥更具體，更容易喚起直觀印象。通過「宿雨」、「朝煙」來寫「夜來風雨」，也顯然有同樣藝術效果。在鉤勒景物基礎上，進而有著色，「紅」、「綠」兩個顏色字的運用，使景物鮮明怡目。讀者眼前會展現一派柳暗花明的圖畫。「桃之夭夭，灼灼其華」，加上「楊柳依依」，景物宜人。著色之後還有進一層渲染：深紅淺紅的花瓣上略帶隔夜的雨滴，色澤更柔和可愛，雨後空氣澄鮮，瀰散著冉冉花香，使人心醉；碧綠的柳絲籠在一片若有若無的水煙中，更裊娜迷人。經過層層渲染、細緻描繪，詩境自成一幅工筆重彩的圖畫；相比之下，孟詩則似不著色的寫意畫。一個妙在有色，一個妙在無色。孟詩從「春眠不覺曉」寫起，先見人，後入境。王詩正好相反，在入境後才見到人。因為有「宿雨」，所以有「花落」。花落就該打掃，然而「家童未掃」。未掃非不掃，乃是因為清晨人尚未起的緣故。這無人過問滿地落花的情景，不是別有一番清幽的意趣麼。這正是王維所偏愛的境界。「未掃」二字有意無意得之，毫不著力，渾然無跡。末了寫到「鶯啼」，鶯啼卻不驚夢，山客猶自酣睡，這正是一幅「春眠不覺曉」的入神圖畫。但與孟詩又有微妙的差異，孟詩從「春眠不覺曉」寫起，其實人已醒了，所以有「處處聞啼鳥」的愉快和「花落知多少」的懸念，其意境可用「春意鬧」的「鬧」字概括。此詩最後才寫到春眠，人睡得酣恬安穩，於身外之境一無所知。花落鶯啼雖有動靜有聲響，只襯托得「山客」的居處與心境越見寧靜，所以其意境主在「靜」字上。王維之「樂」也就在這裡。人們說他的詩有禪味，並沒有錯。崇尚靜寂的思想固有消極的一面，然而，王維詩難能可貴在它的靜境與寂滅到底有不同。他能通過動靜相成，寫出靜中的生趣，給人的感覺仍是清新明朗的，美的。唐詩有意境渾成的特點，但具體表現時仍有兩類，一種偏於意，讓人間接感到境，如孟詩《春曉》就是；另一種偏於境，讓人從境中悟到作者之意，如此詩就是。而由境生情，詩中有畫。是此詩最顯著優點。

第二個特點是對仗工致，音韻鏗鏘。孟詩《春曉》是古體五言絕句，在格律和音律上都很自由。由於孟詩散行，意脈一貫，有行雲流水之妙。此詩則另有一工，因屬近體六言絕句，格律極精嚴。從駢偶上看，不但「桃紅」與「柳綠」、「宿雨」與「朝煙」等實詞對仗工穩，連虛字的對仗也很經心。如「復」與「更」相對，在句中都有遞進詩意的作用；「未」與「猶」對，在句中都有轉折詩意的作用。「含」與「帶」兩個動詞在詞義上都有主動色彩，使客觀景物染上主觀色彩，十分生動。且對仗精工，看去一句一景，彼此卻又呼應聯絡，渾成一體。「桃紅」、「柳綠」，「宿雨」、「朝煙」，彼此相關，而「花落」句承「桃」而來，「鶯啼」句承「柳」而來，「家童未掃」與「山客猶眠」也都是呼應著的。這裡表現出的是人工剪裁經營的藝術匠心，畫家構圖之完美。對仗之工加上音律之美，使詩句念來鏗鏘上口。中國古代詩歌以五、七言為主體，六言絕句在歷代並不發達，佳作尤少，王維的幾首可以算是鳳毛麟角了。

（周嘯天）

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萋萋芳草春綠，

落落長松夏寒。

牛羊自歸村巷，

童稚不識衣冠。

《田園樂》是一組六言絕句，共七首，題目一作《輞川六言》，當是詩人退居輞川別業時所作。

詩中表現了村居環境的幽宜、民風的純樸 。「芳草」、「長松」，其色調、其形態就給人一種幽美感，與隱逸生活似乎有一種天然聯繫 。《楚辭·招隱士》有言：「王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。」正是以芳草召喚隱士歸山 。《舊唐書·隱逸傳》記高宗問隱士潘師正：「『山中有何所須？』對曰：『所須松樹、清泉，山中不乏。』」「萋萋芳草」、「落落長松」正是隱士所慕，春天有芳草，夏天有長松，這是多麼愜意。上面寫自然環境，下面寫人事環境了 。「牛羊自歸村巷 」，這就是「日之兮兮，羊牛下來」。妙在「自歸」，而不是「牧童驅犢返 」（王績《野望》），牛羊的馴狎格外顯出村巷的和平、寧靜，後來陸游在一首田園詩中寫道「桑竹成陰不見門，牛羊分路各歸村 」，其意境可能從此詩中借鑒。牛羊襯托下面的童稚。「衣冠」，做官人穿戴的衣帽，這裡代指「官人 」。寫小孩不認識做官的人，表現出這裡的靜僻、人民的純樸，真像桃花源中人那樣：黃發垂髫，並怡然自樂 」。「不知有漢，無論魏晉 」。又像上古那首古歌所歌詠的 ：「日出而作，日入而息，鑿井而飲，耕田而食。帝力於我何有哉 ！」足見這裡人們的生活是多麼自由自在啊。這裡的「衣冠」還可能是自指。詩人隱居於此，但身份還是官人，而孩子們並不知他是官人，或者根本不在乎他是否官人。這樸野的鄉間不需要繁文縟禮，不需要人事應酬，這在外間是見所未見、聞所未聞的。

詩歌表現輞川風光和自己生活其間的安閒自在，採用的是以少概多的描寫筆法，一句一景，就像一幅幅圖畫一樣，這些畫面連接在一起，構成了含蘊豐富的「輞川閒居圖 」。六言絕句由於句、字都是偶數，自然趨於駢偶，又由於兩字一頓構成語義單位，不便靈活組合，因此，音節就不免單調，容量也不免窘促。俞見龍說 ：「蓋詩以詠性情，圓融則易遣興，直方則難措辭 ，是以（六言詩）古今俱鮮。」（《唐詩畫譜·六言畫譜》跋）詠性情、敘事理，確實並非六言所長，而寫景造境則有可能由實見虛、化板為活，寫出好的作品來 。「詩中有畫」最是符合六言絕句體性，王維這幾首詩受到後人很高讚譽並被繪入《 唐詩畫譜》，主要原因蓋在於此吧？

組詩的第六首道 ：「桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未歸 ，鶯啼山客猶眠。」苕溪漁隱（胡仔）讀此感歎說 ：「每哦此句，令人坐想輞川春日之勝，此老傲睨閒適於其間也！」（《叢話後集》）這首寫的雖然不單純是春日，色彩也沒有那麼明麗，但我們讀來也覺著有相似的感受。

山下孤煙遠村，

天邊獨樹高原。

一瓢顏回陋巷，

五柳先生對門。

在王維筆下，這首詩簡直像一幅蕭疏清淡的水墨畫。它描繪的是遠景。「山下」，不是指近處山下，而是指遠處山下，因為山下有「遠村」作伴。可見，「遠村」暗示出遠山。且此山與「天邊」作鄰，就更可見其遠了。從渲染的氛圍來看，毫無城市喧囂繁華的景象，只有稀稀落落的村莊。詩人雖沒有正面表現人物的活動，但從「孤煙」一詞的點化中 ，卻襯托出人。由此可見人煙非常稀少 。尤其是「獨樹」與「孤煙」相對，「高原」與「遠村」相連，就更感蒼涼孤寂了。在這裡，詩人所繪的乃是北方的遠山，有明顯的地方特色。在畫面上，色彩淡薄。至多，可以領悟到那遠處的孤煙尚帶一縷淡灰 ，那天邊高原似有一層淡黃。在此清靜的天地中，有顏回、陶潛那樣的雅興，多麼恬適安閒、自由自在！倘若沒有淡到極至的修養，豈能臻此妙境？如果說前兩句是重在描繪沖淡的景物的話，那麼後兩句是重在抒發沖淡的情感。而沖淡的景情，又是彼此交融、相互滲透的。

沖淡含有閒、靜、淡、遠等特點。王維的山水田園詩 ，就是如此 。「山下孤煙遠村」就出現了遠字，全詩閒、靜、淡、遠，為沖淡之絕唱。其他如 ：「人閒桂花落，夜靜春山空」（《鳥鳴澗》），「澗戶寂無人，紛紛開且落 」（《辛夷塢》），分別展現了閒、落、靜、空、寂、無、落等沖淡的景象。這些，都顯示出王維詩的沖淡的意境。

「山下孤煙遠村 」，洗去人間的紛爭，沒有外界的干擾，只有大自然的寧靜。詩人盡情地消受著、欣賞著、陶醉著，投入到大自然的懷抱之中，與大自然融為一體。詩人筆下的山下、孤煙、遠村、天邊、獨樹、高原，無不跳動著詩人的脈搏，迴旋著詩人的聲音 ，震盪著詩人的靈魂。因此，大自然被人格化了。王維筆下的大自然，反映了王維沖淡的心情。詩人將自己消融在大自然中。這種消融，意味著沖淡。詩人不是超然物外，而是融於物中。詩人所追求的，正是這種忘我、無我、有我的空靈境界。這種賦予大自然以詩人的人格的現象，這種變粗樸的自然為人化的自然的做法，不是王維熱愛人生的表現麼？可見，王維的沖淡，不是象某些人所說的沒有人間煙火味。只是這種人間煙火味，而是時斷時續，若有若無，只可意會 ，難以言傳。在色彩上，它不用濃墨，不務華艷，而追求蕭疏清淡。在運筆上，既非精雕細刻，又非粗線勾勒，而是點點染染，意到筆隨。在情趣上，不作驚人語，不崇尚誇飾，不豪情滿懷，也不執著於現實，不留意生活的紛爭，不關心人事的糾葛，不激動，不悲痛，而是潔身自好，孤身靜處，獨善其身，寄情山水，吟詠風月，始終保持著內心的和平與淡泊 。「山下孤煙遠村」這首詩，就是詩人沖淡心情的寫照。