只知眉上愁，不識愁來路出處哪首詩 - 《生查子》陸游妾

《生查子》詩文原文

【詩原文】

只知眉上愁，不識愁來路。

窗外有芭蕉，陣陣黃昏雨。

曉起理殘妝，整頓教愁去。

不合畫春山，依舊留愁祝

《生查子》

【詩文賞析】

【註釋】：

宋末陳世崇《隨隱漫錄》卷五說：「陸放翁宿驛中，見題壁云：『玉階蟋蟀鬧清夜，金井梧桐辭故枝。一枕淒涼眠不得，挑燈起作感秋詩。』放翁詢之，驛卒女也，遂納為妾。方半載餘，夫人逐之，妾賦《卜算子》云：『只知眉上愁⋯⋯』」這一記載是否可信，已不得而知。但所謂「玉階蟋蟀」之詩，的確是陸游在蜀時所作《感秋》詩的後半首（見《劍南詩稿》卷八）；但此詞詞牌不是《卜算子》，應為《生查子》（《陽春白雪》卷三正作《生查子》），這就不免使人懷疑它的真實性。

就詞論詞，《生查子》突出地寫了一個「愁」字，寫了一位閨中女子的哀愁。上片寫黃昏，下片寫次晨。開頭「只知眉上愁，不識愁來路」兩句寫她攬鏡自照，只見雙眉緊蹙，眉上生愁，但又不知愁從何來。此詞用語平易，但並非直抒胸臆。她訴說有愁，但又不說愁的原由，欲說還休，耐人尋味。「緊接「窗外」兩句，字面上宕開一筆，寫芭蕉滴雨，似與愁無關，實際上是襯托愁苦之甚。芭蕉滴雨的意象，正如梧桐滴雨、水滴漏聲一樣，在我國古典詩詞中常見不鮮。經過歷史的積澱，芭蕉滴雨已帶有傳統的喻義，成為渲染愁情的一種特定景象。如唐杜牧《八六子》：「聽夜雨冷滴芭蕉」，五代後蜀人顧敻《楊柳枝》；「正憶玉郎遊蕩去，無尋處。更聞簾外雨瀟瀟，滴芭蕉」。

而吳文英的《唐多令》說：「何處合成「芭蕉滴雨」為愁，手法上轉深一層，都可與此詞參讀。「陣陣黃昏雨」一句，點明時間在傍晚，這是其一；處此暮色正濃的風雨之時，其愁情更濃郁，這是其二；從過片「曉起」句來看，又暗示女主角從晚到曉，徹夜難眠，這是其三。宋人有句云：「枕前淚共階前雨，隔個窗兒滴到明」，此詞中女主角殆亦如此，但並未直接說破。

下片寫曉起梳妝打扮。殘妝，指殘亂之妝，色褪香消。「曉起」兩句是說經過一夜的愁思，希望能從打扮中高興起來。但「不合」兩句，文筆陡轉，謂在畫眉時愁又復現。畫眉是古時婦女理妝必有的內容，而這裡說「不合畫」，即不該畫，就表現出女主人公不願愁而又無法排遣的無可奈何的心情。春山，指眉，因春天之山，其色黛青，故以此來取喻，即五代蜀牛嶠《酒泉子》「眉學春山樣」之意。「不合」兩句這一結尾，又呼應開頭的「眉上愁」，至此，讀者才知道上片乃是女主角理晚妝時照鏡自憐的情景。古時婦女一日理妝兩次，除曉妝外，傍晚還作晚妝，或稱晚飾，庾信《七夕賦》「嫌朝妝之半故，憐晚飾之全新」即是。

此詞的特點是語淺情深。四個「愁」字，覆疊而出，口吻自然真率，頗有東府民歌的風格。前兩個愁字，一是講此詞主旨為抒愁，這是明說，一是講愁之原因，卻不明說；後兩個愁字，一是希望愁去，一是愁卻不去。從晚妝到曉妝，圍繞畫眉而寫出對愁的不同感受，平易的語言使之流暢親切，曲折的結構又表示時間的遞進，把滿腔的莫名愁怨和盤托出。這使讀者感受到主人公遇不幸事之後的愁悶情緒。

順便說明，重複用字是發揮主題的藝術需要，而不是文字遊戲。如五代歐陽炯《清平樂》云：「春來階砌，春雨如絲細。春地滿飄紅杏蔕，春燕舞隨風勢。春幡細縷春繒。春閨一點春燈，自是春心繚亂，非干春夢無憑」，每句用「春」（有兩句甚至連用兩個春字），就顯得矯揉造作，稍有堆砌之嫌了令人頓感不悅。而蘇軾的《減字木蘭花·已卯儋耳春詞》：「春牛春杖，無限春風來海上。便丐春工，染得桃紅似肉紅。春幡春勝，一陣春風吹酒醒。不似天涯，捲起楊花似雪花」，突現了當時地處荒遠的海南島的一片春光，連用七個「春」字（又一句用兩個「紅」字，一句用兩個「花」字；兩句各用「春風」），卻使全詞節奏輕快，起了加強主題的良好效果。