南樓墜燕，又燈暈夜涼，疏簾空卷出處哪首詩 - 《絳都春 燕亡久矣，京口適見似人，悵怨有感》吳文英

《絳都春 燕亡久矣，京口適見似人，悵怨有感》詩文原文

【詩原文】

南樓墜燕。又燈暈夜涼，疏簾空卷。葉吹暮喧，花露晨晞秋光短。當時明月娉婷伴。悵客路、幽扃俱遠。霧鬟依約，除非照影，鏡空不見。別館。秋娘乍識，似人處、最在雙波凝盼。舊色舊香，閒雨閒雲情終淺。丹青誰畫真真面。便只作、梅花頻看。更愁花變梨霙，又隨夢散。

《絳都春 燕亡久矣，京口適見似人，悵怨有感》

【詩文賞析】

【註釋】：

這是一首憚亡詞。吳文英在杭州時曾娶有一妾，後夭亡。作者在京口（今江蘇鎮江）忽然碰到一個與其亡妾極相似的歌妓，悵惋之中寫下了這首詞。

「南樓墜燕。又燈暈夜涼，疏簾空卷。」古代文人多以燕喻姬妾，取其輕盈嬌小之意。寫分別時又往往以燕上下飛舞而起興，因為詞人與其妾是死別，所以用「墜燕」起興。「燈暈」二句寫詞人居室的情況。因秋夜涼，霧氣重，燈暈越發明顯。在這淒涼的夜中，詞人高卷疏簾等待故人歸來，故人卻始終沒有出現，但也正因為簾子捲起才看見了「南樓墜燕」，文理極密。「葉吹暮喧，花露晨晞光短」二句從眼前情景聯想到人事。晚風吹動樹葉發出陣陣喧響，由此詞人進一步聯想到「花露」，早晨的露水不是可以滋潤這枯葉嗎？但「花露」早就干了，因為秋季的白日是比較短的。」從「花露易晞」自然而然引起了對短暫人生的聯想，進而引出對亡妾的哀悼。「當時明月娉婷伴，悵客路、幽扃俱遠」。此三句為痛悼亡靈。上面本來已經引出其妾早亡，但到此筆鋒一頓，追憶共同生活時的歡樂。「娉婷」形容女子婀娜多姿、情態美好。而現在兩人陰陽隔絕，不能再會。「悵客路幽扃俱遠」是從雙方來寫，一是自己客居他鄉，距家遙遠；一是亡妾長眠九泉之下，墓門緊閉，距離人間更是無限遙遠。兩個「遠」合在一起，使詞人尤增淒楚悲苦之感。「霧鬟依約，除非照影，鏡空不見」，三句寫對亡妾的思念。「霧鬟」本指年輕女子發鬟蓬鬆、美麗。這是承「明日」而來的，詞人想像亡妾在月下姍姍歸來。但她皆竟已離人間，所以儘管她能「環珮歸來」，但畢竟是有影無形的。這個結尾掃除了一切癡想，所有這些畢集中表達了作者對亡妾的悼念之情。下片則主要寫在京口見到與亡妾相似的妓女以及由此所產生的聯想，進一步表達了對舊人的思念。「別館」點明自己在京口作客，同時，自然地把筆鋒轉到現實中自己面前所對之人。「秋娘」為妓女之泛稱。「乍識」，剛一見面。第一眼詞人就覺得她與亡妾有相似之處。究竟在那裡相似呢？經過認真思考才認定是她雙眸注視自己時的神態。「凝盼」是描寫京口之人，更是寫亡妾。這個大膽熱情的動作，給詞人留下了深刻的印象。「舊色舊香，閒雨閒雲情終淺」，二句言想起故人的舊色舊香，而眼前這種邂逅相逢的露水夫妻畢竟情淺。這是承接「雙波凝盼」而來，意思是說儘管她們神態極為相似，但詞人對她們兩人的感情是絕不相同的。「丹青誰畫真真畫，便只作梅花頻看」，借描寫自己的癡想，抒發對亡妾的懷念。我和這個「京口似人」雖然情淺，但不妨請一位丹青高手為她寫真畫像，然後把這幅寫真當作梅花一樣頻頻欣賞。這是承接「情淺」句而來，意思是說作夫妻雖然情淺，但是我還是願意常看見她的「面」，因為看到這幅畫上顏容就想到了亡妾。最後二句是說恐怕連這「京口似人」也難得常見。「更愁」句承接上韻「頻看」，言恐怕梅花似雪，轉眼消散，有如夢境消失。這實際上還是哀悼亡妾。

總而言之，這首詞寫的是作者生活中的一個小小插曲。上片以「南樓墜燕」起，以「鏡空不見」收，寫對亡妾思念極深而不得見的淒婉之情。下片借偶遇之人抒發懷舊之情，更是一韻一頓，筆意曲折，在結尾處達到高潮，這也是本篇藝術上的成功之處。